彭祖强：一些省略、静默和不透明的声音

“一些省略、静默和不透明的声音”是艺术家彭祖强的首场亚洲机构个展，回望那些临时组建又突然断裂的媒介历史。展览核心作品是一件全新委任的三频影像装置《四散》（2025），灵感来源于上世纪六十至八十年代仅在中国流通的8.75毫米胶片格式；另一件影像装置《青园》（2022）则触及神秘运营的马来亚地下电台及其传闻。

彭祖强关注媒介本身的抵抗性修辞，以此反思历史的局限性与档案的不可抵达。8.75毫米胶片在诞生之初便没有与之适配的摄影机，彼时偏远地区的电影放映仅通过拷贝和特别的缩印制作来流通。换句话说：8.75毫米胶片无法通过拍摄生产新的影像记忆，因此被视作是抵抗生产的“无相机”媒体。

彭祖强，《四散》（静帧），2025，由超8、16毫米和35毫米彩色胶片转录的三频数字有声影像装置，18分50秒。由上海外滩美术馆和格拉斯哥The Common Guild共同委任创作。©彭祖强。图像由艺术家提供。

而无相机图像的当代意涵是什么？彭祖强思考图像生产与传播所隐藏的权力结构与暴力，转而回到影像的光化学形式。他使用实验电影手法创造抽象的视觉语言，尤其是在暗房中几乎纯手工的物影成像（photogram），进一步重组那些本就晦涩的记忆载体，从而挑战时基媒介（time-based media）的线性叙事，并追问摄影机与当代影像生产的伦理。这种手工电影的图像创作也隐喻着8.75毫米胶片的特性：具有实验精神却也脆弱——在六十年代的冷战愁雾之下国内资源匮乏，仍需为国家导向的流动放映计划创造独一无二的物质媒介。

彭祖强，《青园》，2022，由16毫米彩色和黑白胶片转录的数字有声影像，8分05秒。©彭祖强。图片由艺术家和上海天线空间提供。

当下，关于流动胶片放映的记忆正逐渐淡去；然而，官方记录之外那些道听途说和隐秘情愫，却在彭祖强的展览中产生了共鸣。

“彭祖强：一些省略、静默和不透明的声音”由上海外滩美术馆主办，由上海外滩美术馆策展人钱诗怡策划，由策展及编辑助理潘震提供支持。